Olej / płyta, 73 x 73 cm, w oprawie: ok. 85 x 85 cm
O Artyście:
Polski malarz pochodzący z Wałbrzycha (Dolny Śląsk). Od dzieciństwa do chwili obecnej związany ze swoim miastem i tam tworzący. Jego twórczość można wpisać w nurt surrealizmu. Krzysztof zainteresował się sztuką już jako dziecko, ale dopiero pod wpływem ojca, który również tworzył, zaczął rozwijać swój talent. Przez długie lata malował obrazy hobbystycznie, dopiero w 2013 roku postanowił pokazać je na pierwszych wystawach. W krótkim czasie został doceniony przez odbiorców i kolekcjonerów sztuki na tyle, by zająć się swoją twórczością zawodowo. Mimo nieposiadania artystycznego wykształcenia, w marcu 2015 roku przyjęto go do Związku Artystów Plastyków.
Styl oraz technika, w której obecnie maluje Krzysztof Heksel, dojrzewała przez lata prób i doświadczeń z różnymi materiałami i podłożami malarskimi. Jego obrazy powstają na płytach, malowane olejami, wymagającą techniką laserunku – najlepiej oddającą głębię i efekty barwne światów, które przedstawia autor. Tematyka prac skupia się głównie wokół entropii, przemijania, śmierci, marzeń sennych. Może wywoływać skrajne odczucia u odbiorców, ale nie jest tak mroczna, jakby mogło się początkowo wydawać. Inspiracją dla artysty jest świat, który go otacza oraz jego zainteresowania: kosmos, astronomia, filozofia i szeroko pojęte poszukiwanie sensu istnienia. Artysta nie tytułuje swoich dzieł. Nie chce narzucać odbiorcom drogi do ich interpretacji. Jednak ciągle nie ustaje w próbach udoskonalania swojej techniki malarskiej. Pod tym względem, jak sam mówi: „dąży do doskonałości, której nie chce osiągnąć”, bo interesuje go sam proces rozwoju.
Inspiruje się Zdzisławem Beksińskim, Iwanem Ajwazowskim, Williamem Turnerem i Aleksandrem Gierymskim. Przez wielu porównywany do Beksińskiego. Piotr Pawlicki w telewizyjnym wywiadzie dla Fakty TVP Wrocław określił, że prace Krzysztofa Heksla to nie kopiowanie, lecz przedłużenie twórczości Beksińskiego. Określił go jako kontynuatora tego, co stworzył Beksiński.