AKRYL NA PŁÓTNIE, 40X30CM, SYGN.NA ODWROCIU
Agata Oleksiak (Olek lub Crocheted Olek, ur. 5 kwietnia 1978 w Rudzie Śląskiej) – artystka pochodzenia polskiego, tworząca tkaniny za pomocą szydełkowania i dekorująca nimi elementy przestrzeni publicznej.
Urodziła się w Rudzie Śląskiej, uczęszczała do III Liceum Ogólnokształcącego im. Adama Mickiewicza w Katowicach. W latach 1997–2000 studiowała kulturoznawstwo na Uniwersytecie im. Adama Mickiewicza w Poznaniu. Pod kierunkiem Małgorzaty Hendrykowskiej napisała pracę Symbolika kostiumu w filmach Petera Greenewaya. Po uzyskaniu licencjatu wyjechała do Nowego Jorku, gdzie kontynuowała edukację w LaGuardia Community College[2]. Szydełkowania nauczyła się w dzieciństwie, a podczas ubiegania się o wizę studencką, zdecydowała się przygotować pracę opartą na technice szydełkowania[3].
Tworzy tkaniny za pomocą szydełkowania, jej prace wystawiane są w muzeach, w galeriach, jak też w przestrzeni publicznej, często bez zezwolenia. W 2010 roku ubrała w tkaninę nowojorską rzeźbę Charging Bull (ustawioną przez jej twórcę Arturo Di Modica, również bez zezwolenia)[4]. Inną nowojorską rzeźbą udekorowaną przez Olek, była Ławeczka Jana Karskiego, pokryta złotą włóczką w piętnastą rocznicę śmierci Karskiego[5][6].
W Polsce Olek m.in. udekorowała lokomotywę przed łódzką Manufakturą w ramach projektu Stacja Tuwim[7], a także koparki ustawione przed Spodkiem w ramach Katowice Street Art Festival[8][9]. W 2011 roku w Poznaniu, ramach festiwalu No Women No Art, pokryła włóczkową tkaniną pomnik Starego Marycha[10], dekoracja została spalona po czterech dniach ekspozycji[11].
Prace Olek są często zaliczane do yarnbombingu, lecz artystka odcina się od tej klasyfikacji[12].
Wybrane wystawy indywidualne
2014 Reality, what a concept! Soho Grand Hotel, Nowy Jork
2014 Let’s Not Get Caught, Let’s Keep Going, Stolen Space Gallery, Londyn
2014 I haven’t a single explorer on my planet, White Walls Gallery, San Francisco
2013 Santa Ágatha, la torera, Delimbo Gallery, Sewilla
2013 The End Is Far, Jonathan LeVine Gallery, Nowy Jork
2012 I do not expect to be a mother but I do expect to die alone, Tony’s Gallery, Londyn
2011 The Bad Artists Imitate, The Great Artists Steal, Jonathan LeVine Gallery, Nowy Jork
2010 Knitting is For Pus****. Christopher Henry Gallery, Nowy Jork
2010 Kiss Me, I Crochet, LIU Gallery, Brooklyn
2010 99 Cents, G-Train, Brooklyn
2009 Just Bring Your Clothes, Chashama, Nowy Jork
2009 We Mock What We Don’t Understand, Marmara Gallery, Nowy Jork
2009 10% What Happens to You, 90% How You React to It, The Project Space, Brooklyn
2008 Text Machine, 45 Bleeker Street Theatre, Nowy Jork
2008 Plum Blossom is Beautiful. Blossom is Temporary, BBBP, Bronx[2]
